“从《绣春刀》开始，沈长林的电影美术都很好！”

“对的，《八佰》的摄影真牛，每一帧，都是一幅画！”

“楼上说得很好，《八佰》的剧作高度集中在“黑暗”和“光明”两个主题上。表达这样复杂的精神感，仅仅照搬由《拯救大兵瑞恩》开创的手持纪录片摄影风格是不够的！它实际上讲的是光线。摄影师最重要的，就是光线的处理。”

“我不是很懂，电影不是看故事就行了吗？”

“故事是基础…美学包括光线、构图、分镜、演员脸部和动作表演，服装等，不是文学美的电影美学就美了。最简单的例子，新版《红楼梦》，人物造型、一塌糊涂，尤其是灯光、色调，让整个贾府显得鬼气森森的，不知道的，还以为看的是鬼片！”

很快啊，楼就歪了，开始吐槽起了《红雷梦》…

李邵红真了不起，这事都过去六年了，依然能成为舆论热点！

真的上了热搜…

翻出来一堆李邵红语录，包括不限于：“觉得红楼梦鬼话连篇！无知者无畏，恰恰你的无知就是你的长处！”、‘因为时间紧，一个人写剧本起码要6个月到一年的时间，我们只用了3个月就写出了50集的初稿，这就叫效率！’、‘如果满分是10分的话，我给演员们打12分。’

对了，还翻出了贾元春的剧照，配文：‘把这么一只大马猴献进宫里去，不抄你家抄谁家？’

好吧，其饰演贾元春的王彦华老师本身还是很美的，人家是投资方大运摩托老板的小三，而且怀了男的，上位成功…

叶锦添也吐槽过，当年迫于金主的淫威，非要加进来，拍摄的时候，怀了娃，三月有余，还害得剧组加班连夜改大戏服。

你还好意思吐槽？

瞅瞅你做的造型！

……

挺好的，因为《封神传奇》，大家都在讨论审美…

也算是一项功德了！

沈长林没有加入其中，他还要宣传《八佰》呢…

跟《看电影》的阿郎聊起了果党的银幕形象：

最近几年影视剧里的果党都是文质彬彬，理想主义者…

沈长林道：“从历史事实而言，国军里头的起义将领民族英雄虽然稀少却也不乏其人。

从艺术创作来说，塑造剧情冲突刻划角色更加立体，使整部作品立意更加深远上都是颇为划算的设计，剧情冲突与刻划角色自然无须多说，作品立意上的原因主要是着墨点问题。

你看啊，相较于对于某个体制团体里的成员批判，对于整个体制的批判显然更加深刻也立意高远。如果单纯把角色写成无恶不作的坏人，固然能够达到批判kt反动的目的，但是这也容易使观众陷于kt坏只是因为他的成员坏的固有印象…”

“但换一种表现手法，就不一样了！”

“这么一来，人物的结局只有两种，清廉正直的kt成员在环境影响下，逐渐堕落，成为腐败反动集团的一员；或者他在历经波折后，理想破灭甚至本人身死，给人一种深刻的感觉…”

阿郎接话：“这么做有什么不妥吗？”

沈长林摆手：“没问题，但你不能只是赞扬啊，真实的国党什么样子？”

“真实的历史真的不是这样！”

“从本质上来讲，果党就是反动派，其背后的支持者就是官僚资本主义和大地主，以及美帝国主义，我老家是庐州的，至今流传一首歌，‘想中央，盼中央，中央来了更遭殃；想老蒋，盼老蒋，老蒋来了米面涨。天上来，地上来，就是老百姓活不下来’…”

“意识形态的很多东西，实际上是潜移默化的，甚至于有人向往民国时期的生活，觉得所谓的黄金十年妙不可言，这样的思想斗争实际上从未停止过，只是大多数人不知觉而已