和其他电影以故事为中心完全不同。

《唐伯虎点秋香》的人物、场景、道具哪怕是一束光，全都是为了男主角唐伯虎服务的。

换句话讲，这部戏出彩的不会是导演，而是男主演。

尽管这两个角色都是彭毅诚来担任。

可以说，男主角的表演对于整部戏来说，将起到决定性的作用。这部戏考验的就是男主角的表演风格和表演魅力。

只要男主角能够把无厘头的喜剧风格演到极致，把这个反传统的唐伯虎演的自然传神，又能让人捧腹大笑。

那么导演只需要按部就班，配合男主角的表演和剧情的发展拍摄下去就行了。

但即便是这样，这部电影一样使彭毅诚产生了极大的疲惫感。

他并不是神，从高中开始一直积累到大学毕业两三年后的这段时间，确实给了他演技功底上的身后积蓄，也让他获得“喜剧大世界”之后，拥有了突飞猛进的基础。

但经过三年多时间的不断创作和拍摄，他在喜剧和影视作品上的消耗，让他积累的东西日益枯竭，这在拍摄《唐伯虎点秋香》的过程中，非常清楚的展现了出来。

这在导演行里，被叫做“新人导演综合症”。

一个真正优秀的导演，总会在拍摄了几部成功的电影之后，感觉自己的灵感和才华出现枯竭的感觉。

这是所有事物的发展规律造成的，彭毅诚即便有“喜剧大剧场”这个外挂，依然不能避免发生这样的事情。

这种灵感枯竭在一名优秀的导演生涯当中，其实是极为罕见的，一般都出在导演早期的创作和晚期的创作当中。

实际上，彭毅诚应该庆幸他第二部戏选择了一个让他有足够发挥空间的《唐伯虎点秋香》。

他可以肆意的去在这幅作品当中，实验属于自己的喜剧风格，毕竟无厘头喜剧本来就是乱搞的喜剧，就是颠覆传统的喜剧，实验和创新恰恰就是为了颠覆传统。

因此，如今最适合彭毅诚拍摄的电影就是这种无厘头喜剧电影。

也庆幸孟四冲这个投资人对他足够放心，没派一名制片人或制片人来限制他搞实验。

……

《唐伯虎点秋香》拍摄到第二周，剧组已经步入了正轨，工作人员配合默契，演员也入了状态。

彭毅诚很干脆把电影当中最精彩的一场戏拿出来拍摄。

灰暗的小茅草屋里，光线昏暗，扮演祝枝山的演员和扮演石榴姐的演员，此刻都坐在茅草屋中心，臊眉耷眼的不肯抬起头。

“把头抬起来，你们都是成熟的演员，有什么好害羞的，不就是一场床·戏吗？”

站在监视器前，彭毅诚板着脸，一脸严肃。

“导演，拍不拍？马上就要天黑了，天黑就拍不成了……”

副导演郭番明知故问的看着彭毅诚，一脸的道貌岸然，“演员和工作人员都准备好了。”

“咳！”

彭毅诚看他一眼，心想，老子不知道准备好了吗？但我这也是第一次拍这种戏，还是很尴尬的，你不知道吗？

“清场？”

郭导试着建议道，“我可以让现场工作人员暂时出去，只留下工作人员就可以了。”

彭毅诚目光扫向周围一脸渴望的剧组成员，又转过头看向面前的演员，义正言辞的道，“算了，演员没有特殊要求，正常拍摄好了。”

“不公平啊！……”

现场工作人员顿时间鬼哭狼嚎了一下……

当然，最终他们也只能离开。

摄影机立在茅草屋的后上方，镜头正对着躺在地上的祝枝山和石榴姐，可以很巧妙的拍摄到两个演员的床·戏镜头。